Všichni se rádi smějeme. To je v podstatě základní lidská potřeba. Ale zatímco filmy jako Anchorman a Mean Girls vtiskly své citáty do našeho kulturního povědomí, v rohu je celá police zábavných filmů, na které sedá prach. Pravděpodobně jste je přeskočili, protože názvy nevyvolávaly radost nebo se vám plakáty zdály zastaralé. Zastávka. Podívejte se blíže. Pokud vás už nudí stejné recyklované vtipy ze sitcomů, je čas ponořit se hlouběji a objevit podceňované komedie, které skutečně fungují.
15. Mokré horké americké léto (2001)
Netflix dal filmu druhý život spin-offy First Day of Camp a Ten Years Later. Nechte ale na chvíli stranou humbuk kolem streamování. Původní film z roku 2001 byl propadák. Totální selhání. Navenek to byla katastrofa, jak kriticky, tak kasovně. Film však působí jako duchovní nástupce absurdismu Zucker-Abrahams-Zucker. Tento styl znáte. “Letoun!” (Letadlo!) a “Mad About You” (The Naked Gun). Film je plný vizuálních gagů a zvukových triků. Pamatujete si zvuk rozbitého okna? Nikdy neztrácí na aktuálnosti.
Herecké obsazení je prostě absurdní. Bradley Cooper. Elizabeth Banksová. Tehdy byli neznámí. Nyní jsou hvězdami první řady. Humor je zde infantilní. Nepochybně. Wet American Summer Camp má ale kouzlo, které z něj udělalo kultovní klasiku. Přežil. To je u neúspěšného filmu vzácné.
14. Uloženo! (Uloženo!, 2004)
Můžete odepsat komedii Briana Dannellyho Zachráněni! pro specializovaný křesťanský film. Nedělej to. To je chyba. Ano, film se dotýká náboženství. Zabývá se ale také tématy homofobie, těhotenství náctiletých a ostrakismu. Nejsou to jen náboženské otázky. To jsou lidské problémy. Mandy Moore hraje roli opačnou než její obvyklé obrazy. Je evangelickou královnou školy. Bullitt. Je to prostě sranda. Pokud štítek odstraníte, získáte středoškolskou komedii. To se řadí přímo nahoru mezi Crazy Teens (Fast Times at Ridgemont High). Konkuruje Mean Girls. Tohle je skvělá dráma.
13. Sleepover (The Overnight, 2015)
Žánr sexuální komedie se vytratil, protože American Pie ztratila svůj náskok. Sleepover ale dokazuje, že žánr není mrtvý. Spisovatel a režisér Patrick Brice vytvořil něco speciálního. V hlavních rolích Taylor Schilling a Adam Scott. Hrají manželský pár. Jsou zváni k návštěvě nových přátel. Děti jdou spát. Věci začínají být divné. Rychle. Film je upřímný. trapné. Cringová komedie zlatá. Bryce dělá hodně s málem. Malé obsazení. Krátké načasování. Ostrý scénář. Nečekané vtipy. Pokud máte rádi nepříjemné sociální interakce, podívejte se na tento film.
12. Brewsterovy miliony (1985)
Spolupráce Johna Candyho a Richarda Pryora v jednom filmu měla být zaručeným hitem. Ale to není pravda. Brewster’s Millions je nyní z velké části zapomenuto. Jedná se o sportovní komedii z poloviny 80. let. Kritici měli na film smíšené reakce. Nepřineslo to ten velký smích, který všichni očekávali. Pokud ale snížíte svá očekávání, je v tom hodně dobrého. Zápletka je silná. Pryor hraje bývalého hráče baseballu menší ligy. Zdědí 300 milionů dolarů. Má to ale háček: za 30 dní musí utratit 30 milionů dolarů. Zbytek je ponechán na něm. Jinak půjde vše na charitu.
Je legrační sledovat Pryora, jak se snaží utrácet peníze. Kandiduje na starostu New Yorku. Rick Moranis má malou roli. Scénář není ideální. Mohlo to lépe využít potenciál herců. Ale sledovat, jak Pryor a Candy spolupracují, je zábava. Ve filmografiích obou herců jde o nedoceněné dílo.
11. Kentucky Fried Movie (1977)
Tento film přinesl Johnu Landisovi post režiséra ve Animal House. Udělalo to velký rozdíl. Kentucky Fried Movie je antologie. Toto je série náčrtů. Punchlines neustále prší. Film odstartoval kariéry bratrů Zuckerových a Jima Abrahamse. Následně napsali a režírovali Airplane! Vytvořili sérii Mad About You. Některé skici neobstály ve zkoušce času dobře. Jiné jsou nadčasové. Film stojí za shlédnutí. Zvláště pokud jste fanouškem Airplane! To je kořen této konkrétní značky humoru.
The Tall Guy: Mel Smith’s Forgotten Romantic Comedy Gem
Jeff Goldblum se setkává s Emmou Thompsonovou v této britské romantické komedii z roku 1989, která si zaslouží širší publikum. Režie se ujal Mel Smith, pro kterého to byl jeho celovečerní debut. Dokonale to zapadá do vzoru jeho kariéry: skvělý úspěch v Británii a téměř úplné zapomnění v Americe. Smitha znáte z pořadu Mr. Show nebo duet Fry a Laurie. Co možná nevíte, je, že režíroval tento okouzlující nepořádek.
Děj se řídí standardním vzorem. Goldblum hraje slavného novináře. Thompson je zdravotní sestra, která mu pomáhá procházet jeho romantickými zapleteními. Připomíná to typický scénář Richarda Curtise. Scénář napsal Richard Curtis. Což znamená, že získáte atmosféru Love Actually a výstřednost Time for Love. A funguje to.
Pak se film ostře špatně zatočí. Třetí díl se stává parodií na moderní muzikály. To je zvláštní. Je to zábava. To je neočekávané. Objeví se i Rowan Atkinson. Pokud máte rádi Jeffa Goldbluma nebo britský humor, přidejte si The Tall Guy do svého seznamu filmů, které můžete okamžitě sledovat.
Dick: Satira, která neztratila svůj význam
Dick na první pohled vypadá jako typická teenagerská komedie z konce 90. let. V hlavních rolích Kirsten Dunst a Michelle Williams. Hrají praštěné středoškolačky. Film je na stejné úrovni jako High School Musical (Clueless). Ale film Andrewa Fleminga je ve skutečnosti kousavá politická satira.
Film se zaměřuje na skandál Watergate. Dívky se náhodou stanou Deep Throat. Dávají tip Bobu Woodwardovi a Carlu Bernsteinovi. Will Ferrell hraje postavu s úžasnou hloubkou a lidskostí. Film je komediálním doplňkem filmu Všichni prezidentovi muži.
Proč to stále rezonuje? Protože politická situace se změnila jen málo. Satira je teď tvrdší než v roce 1999. Je výstřední. Je účinná. A dokazuje, že teenagerské komedie mohou být nervózní, pokud mají šanci.
Frances Ha: Průlomová role Grety Gerwigové
Kariéra Noaha Baumbacha prošla mnoha obraty. V The Meyerowitz Stories udělal Adama Sandlera přenosným. Ale jeho film z roku 2012 Frances Ha zůstává jeho nejlepším dílem. Tohle je černobílá dramédie. Je to také jeden z jeho nejvíce podceňovaných obrazů.
V hlavní roli Greta Gerwig. Spolu s Baumbachem napsala scénář. Hraje 27letou tanečnici v New Yorku. Snaží se vyjít s penězi. Snaží se přijít na kloub svému životu. To je neuvěřitelně blízko realitě.
Film se klidně mohl proměnit v domýšlivé pokukování. Ale to se neděje. Gerwigův výkon ho zachraňuje. Se životem se vyrovnává s humorem i hrůzou. Existují filmy o mládí. Obvykle se na ně zapomíná. Frances Ha – ne. Měl bys to sledovat.
After Hours: Zapomenutá komedie Martina Scorseseho
Martin Scorsese je známý svými dramaty. * Taxikář. Zuřící býk. Vlk z Wall Street. Je mistrem černé komedie. Král komedie to dokazuje. Ale historie kinematografie zapomíná na jeho film z roku 1985 After Hours *.
Griffin Dunne hraje newyorského úředníka. Cestou z práce ho čeká řada dobrodružství. Scénář drží vysoké tempo. Je to vybíravé. To je legrační.
Kritici tehdy film neocenili. Od té doby si získal kultovní popularitu. Toto je milostný dopis do New Yorku. Toto je charakterové drama. Je to zábavné. Pokud vám to v kinech uniklo, podívejte se na to teď.
Zack a Mimi tvoří porno: Nejlepší drahokam Kevina Smithe
Filmografie Kevina Smithe po Clerks byla plná neúspěchů. Zack a Mimi dělají porno je absolutní klenot. Jméno vyvolalo kontroverzi. Smith bojoval s MPAA o hodnocení R. Téměř obdržel NC-17. Zabilo by to pokladnu.
Film zpočátku nefungoval dobře. Stal se zklamáním. Je to škoda. Elizabeth Banks a Seth Rogen mají skvělou chemii. Film je překvapivě dojemný. Obsahuje explicitní scény. Ale má to i duši.
Smithovy pozdější filmy, jako například Jóga Hofers, ztratily cestu. Zack a Mimi natočí porno ukazuje, jak znovu získal své kouzlo. Toto je příklad jeho nejlepší práce. Nenechte si to ujít.
Best in Show: Nejlepší mockumentary Christophera Guesta
Christopher Guest je známý jako herec. Toto je spinální kohoutek. Princezna nevěsta. Je také mockumentárním režisérem. Best in Show je jedním z jeho nejlepších filmů. Sleduje majitele a trenéry na prestižní výstavě psů.
Ve filmu hrají Eugene Levy a Catherine O’Hara. Tohle je kanadské vysněné duo. Film si ze svého tématu dělá legraci. Ale také zkoumá jeho slabiny s nuancemi. Pro satiru je to těžká rovnováha.
Kritikům se to líbilo. Většina lidí ho neviděla. Není to jen pro zaryté fanoušky Hostů. Toto je univerzální doporučení. Podívejte se na jeho další díla. Silný vítr. Čekání na Humphmana. Za cenu. Maskoti. Všechny jsou skvělé. Ale Best in Show vyčnívá. To je legrační. To je vtipné. Stojí to za váš čas.
Proč “Co se stalo Bobovi?” si zaslouží místo v rozhovorech o Billu Murraym
Co se stalo s Bobem od Franka Oze, je jedním z těch filmů, které mají pocit, že byly natočeny v jiné éře komedie, ale stále si překvapivě dobře drží svou sílu. Bill Murray zde podává výkon, který je často zastíněn jeho působením v Groundhog Day nebo Ghostbusters, ale kdo se na film dívá, ví, že je na vrcholu maniakální energie. Zápletka je jednoduchá: Bob Wiley, neurotický pacient psychoterapeuta, se rozhodne následovat svého nově slavného psychiatra, doktora Lea Marvina, na rodinnou dovolenou.
Je to jistě temná komedie, ale nenechte se tímto označením odradit. Film funguje díky napjaté autoklávové dynamice mezi Murrayem a Richardem Dreyfussem. Murray hraje na absurditu, zatímco Dreyfuss slouží jako vážný partner a postupně šílí, jak Bobovy hraniční dovádění eskalují. Dreyfuss perfektně zprostředkovává frustraci profesionála, kterého klient, který se odmítá držet v mezích, tlačí až na hranici možností. Toto je skvělý příklad toho, jak dva hlavní herci používají svou chemii k tomu, aby absurdní premisu učinili věrohodnou. Pokud jste tento film nikdy neviděli, přicházíte o jeden z Murrayho fyzicky nejvýraznějších hereckých výkonů.
“Popstar: Never Stop Never Give Up” – Parodické dokudrama, na které jsme zapomněli
Pamatujete si, když Andy Samberg, Akiva Schaffer a Jorma Takkon vládli internetu s The Lonely Island? Jejich celovečerní film Popstar: Never Stop Never Give Up měl být další velkou věcí. Místo toho vybombardoval u pokladny s Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows a rychle zmizel v kulturním éteru. To je tragédie.
Film je v podstatě This was Spinal Tap pro generaci Bryana Adamse (nebo Babes). Sleduje Connora 4 Real, směšnou popovou hvězdu, kterou hraje Samberg, a jeho kapelu The Style Boyz. Satira je ostrá, vtipná a hluboce si uvědomuje absurditu moderní kultury celebrit. Skutečným lákadlem je ale soundtrack. Trio napsalo chytlavé originální popové písně, které jsou opravdu dobré a dodávají satiře extra váhu. Je to neuvěřitelně chytrý pohled na slávu, který si zaslouží to nejlepší přijetí.
Proč selhal? Nejspíš jen špatné načasování a marketing. Ale dnes je to promarněná příležitost prosadit se jako moderní klasika. A buďme upřímní, sledujete to kvůli včelí scéně. Je to absurdní, nečekané a vtipné. Film zůstává jedním z vrcholů kreativity týmu Lonely Island, který dokazuje, že se mohou posunout od krátkých skečů k celovečernímu vyprávění, aniž by ztratili svůj osobitý vtip.
“Noční směna”: Nejlepší role Michaela Keatona před “Batmanem”
Než se stal Temným rytířem, byl Michael Keaton známý komedií. Většina lidí si pamatuje Pana tátu nebo Prázdniny, ale kouzlo se stalo ve filmu Rona Howarda z roku 1982 Night Shift. To je v Keatonově filmografii přehlížený klenot a zaslouží si větší uznání.
Premisa zní divoce: Keaton a Henry Winkler hrají dva přátele, kteří pracují na noční směny v márnici. Rozhodnou se proměnit márnici v nevěstinec pro bohaté klienty, kteří se chtějí po sexu „probudit“. Je to riskantní podnik, doslova. Shelley Long se objevuje jako milostný zájem Winklerovy postavy a přidává další vrstvu chaosu.
Navzdory bláznivé premise není film vulgární. Dotýká se. Chemie mezi Keatonem a Winklerem nese příběh. Keaton hraje Billa jako vychloubače plného schémat a energie, zatímco Winklerův Chuck je tichým opakem. Jejich přátelství brání tomu, aby se film dostal do čisté frašky. Je to chytrý scénář s obsazením, které ví, jak to uprostřed šílenství hrát vážně. Jedná se o nejlepší komedii počátku 80. let, která kombinuje otevřený humor se skutečným vývojem postav. Škoda, že se o ní nemluví častěji jedním dechem jako o jiných hitech dekády.
“Go Right: The Dewey Cox Story” je klasika 21. století.
Jod Apatow produkoval Walk On: The Dewey Cox Story, ale z marketingu to nebylo poznat. Film vyšel v roce 2007, přímo na vrcholu boomu prestižních hudebních životopisných filmů (Ray, Before Sunrise ). Všichni čekali parodii, ale představení bylo tak ostré, že to uklouzlo bez povšimnutí. Tohle nebyla jen další Apatowova komedie; bylo to láskyplné, rozesmáté odstranění celého žánru.
John C. Reilly hraje Deweyho Coxe, rockovou hvězdu, která prochází všemi možnými klišé. Má drogovou závislost, skandální osobní život, tragickou smrt milovaného člověka a comebackové album. Riley se ponoří do role a předvede skutečný hudební talent v písních jako „Lets Duet“. Je to mistrovské dílo plné náznaků, které dokazuje, že Riley umí zpívat a hrát se stejnou energií.
Vedlejší obsazení tvoří hvězdy. Tim Meadows hraje bubeníka obchodujícího s drogami, který je oblíbeným fanouškem. Ale hostující vystoupení kradou show. Paul Rudd a Jack Black vystupují jako John Lennon a Paul McCartney. Nedělají jen portréty; vymění si ostny a dají se do boje. Je to meta vtip, který funguje, protože oba herci jsou tomuto nápadu plně oddáni.
O desítky let později dosáhla Go Ahead statusu kultovní klasiky. Není o nic méně vtipný než Bro nebo Superbad. Je to připomínka toho, že ne každá komedie musí být obrovský trhák, aby byla brilantní. Někdy to prostě musí být ten nejzábavnější film v místnosti. A tenhle rozhodně ano.
